AÑO 1948 DURACIÓN 96 min. PAÍS [Estados Unidos] DIRECTOR Jules Dassin GUIÓN Albert Maltz & Malvin Wald (Historia: Malvin Wald) MÚSICA Miklós Rózsa & Frank Skinner FOTOGRAFÍA William Daniels (AKA William H. Daniels) (B&W) REPARTO Barry Fitzgerald, Howard Duff, Dorothy Hart, Don Taylor, Ted de Corsia, House Jameson, James Gregory, Paul Ford PRODUCTORA Universal International Pictures
1948: 2 Oscar: Mejor fotografía B/N, mejor montaje. Nominada al mejor argumento
Cine negro. Thriller
SINOPSIS: Narra las investigaciones llevadas a cabo por la policía para descubrir al asesino de una bella modelo. (FILMAFFINITY)
Tamaño :702Mb Códec de vídeo vid Códec de audio :mp3 Resolución :512×384 Duración :1h. 35min.
Idioma :Inglés con subtítulos incorporados en español
AÑO 1962 DURACIÓN 115 min. PAÍS [Grecia] DIRECTOR Jules Dassin GUIÓN Jules Dassin, Margarita Lymberaki (Obra: Eurípides) MÚSICA Mikis Theodorakis FOTOGRAFÍA Jacques Natteau (B&W) REPARTO Melina Mercouri, Anthony Perkins, Raf Vallone, Elizabeth Ercy, Tzavalas Karousos, Zorz Sarri, Andreas Filippides PRODUCTORA Coproducción Grecia-Francia-USA; Joele / Melinafilm
Drama
SINOPSIS: Fedra es la esposa de Thanos, un millonario armador griego que antes estuvo casado con una mujer inglesa con la que ha tenido un hijo, Alexis, que vive en Londres, lejos del padre. Cuando Thanos se entera que Alexis ha dejado sus estudios, ruega a Fedra que viaje a Inglaterra para persuadir al joven de sus planes. Fedra no quiere viajar, porque sabe que el muchacho siente aversión por ella, aunque finalmente cederá ante la insistencia de su marido. El encuentro es muy distinto al imaginado: ambos simpatizan súbitamente y pronto serán presas de una violenta pasión. (FILMAFFINITY)
Tamaño :1250Mb Códec de vídeo vid Códec de audio :mp3 Resolución :640×480 Duración :1h. 56min.
Rififi AÑO: 1955 DURACIÓN: 117 min. PAÍS: Francia DIRECTOR: Jules Dassin GUIÓN: Jules Dassin, René Wheeler, Auguste Le Breton MÚSICA: Georges Auric FOTOGRAFÍA: Philippe Agostini (B&W) REPARTO: Jean Servais, Carl Möhner, Robert Manuel, Jules Dassin, Magali Noël, Pierre Grasset, Robert Hossein, Janine Darcey, Marie Sabouret, Claude Sylvain PRODUCTORA: Pathé Cinéma GÉNERO Y CRÍTICA: Thriller. Cine negro.
SINOPSIS: Tony le Stephanois sale de prisión después de cinco años de reclusión y encuentra a su antigua pareja con un conocido gangster. De repente, una vez libre, la vida que había planeado llevar se desvanece. Encontrándose sin un céntimo, no le queda otra opción que la de reemprender su antigua vida de criminal junto con sus viejos compinches. Pero ya no son jóvenes alocados, sino hombres con experiencia dispuestos a dar un golpe por todo lo alto. El objetivo es una joyería en el centro de París, en principio inaccesible. Durante semanas preparan un plan estudiado hasta el último detalle para que nada pueda fallar. Deberá ser una coreografía perfecta. (FILMAFFINITY)
Película de Jules Dassin, realizada durante los años de exilio en Europa a causa de la “Caza de brujas” en EEUU. Basada en la novela de Auguste Le Bretron, contó con un presupuesto exíguo. Obtuvo el premio al mejor director del Festival de Cannes.
La película habla de amistad, venganza, trabajo riguroso, violencia de género, delación, infancia, reinserción social de exreclusos. Es destacable el nivel de detalle y precisión con el que es descrito el atraco a la joyería, en una escena de 32 minutos, en la que el silencio, la ausencia de música, la escasez de luz y la narración visual, crean un clima de tensión, que atrapa al espectador hasta convertirlo en partícipe de la acción. Se condena sin paliativos la violencia contra la mujer en una secuencia escalofriante, cuyo punto culminante se narra en fuera de campo. Las secuelas en la espalda y hombros de Malo se muestran en una escena posterior. El trabajo bien preparado, hecho a conciencia y realizado con atención, es garantía de éxito, incluso cuando el objetivo es un atraco, siempre que nadie incurra en una ligereza por exceso de confianza. La perfecta realización de la operación da paso a un giro dramático, que gradualmente se eleva a trágico. El autor añadió una escena que condena la delación, en clara referencia al daño terrible que causaron las que arrancó el Comité de Actividades Antiamericanas. La maldad de los delincuentes, contrastada con la deliciosa inocencia de un niño de 5 años, en algunos casos se combina con respuestas heroicas, que denuncian la pobreza de medidas de reinserción del sistema penitenciario.
La música se basa en una partitura de melodías jazzísticas, de ecos dramáticos y fatalistas. Se incluyen fragmentos de bandas sonoras: “El salario del miedo”, “Moulin Rouge” (1952) y otras. La fotografía acentúa la iluminación sombría de las escenas. El director se negó a rodar exteriores en días de sol. La obra comienza con el plano de una mesa de póquer, que anticipa la aventura y los riesgos de la acción. Contiene travellings, movimientos de cámara y una capadidad de inventiva cinematográfica, que evidencian un excelente montaje y una soberbia dirección. La entrada en París de Tony con el niño es antológica. El guión, con diálogos de Auguste Le Breton, desarrolla una historia fascinante. La interpretación, a cargo de actores olvidados o poco apreciados, es acertadísima. La dirección aporta una enorme riqueza de detalles y matices e imprime a la acción un ritmo absorbente.
Película que transformó el panorama del cine negro y le dio impulso. Obra cumbre del género, de obligada referencia. Miquel. Filmaffinity.
La ciudad desnuda
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